Nine es una de las grandes esperanzas de este año para la temporada de premios. Una producción de lujo, basada en un gran éxito de Broadway con un reparto estelar a más no poder (salvo una de las grandes incógnitas…¿que pinta Fergie?) Su gran baza, que es ser un nuevo Chicago, se convierte en su gran lastre.
Rob Marshall ha construido Nine a imagen y semejanza de Chicago, con una cuidada dirección artística (que no se refleja en el horrendo poster) los números musicales se desarrollan en un escenario ficticio en la imaginación o subconsciente de los protagonistas, y no dentro de la propia ficción como en la mayoría de los musicales de Hollywood. Y también como en Chicago los números musicales son interrumpidos con diálogos.
El problema de la comparación con Chicago es el material de base: hay un abismo entre la obra resultona con canciones resultonas de Nine y las canciones superlativas y magnífico argumento y personajes de Chicago. No hay color. Con el libreto y sus canciones Rob Marshall ha conseguido un buen producto, pero no alcanza ni de lejos el listón que él mismo se ha puesto.
Del cast destacan Penélope Cruz y Marion Cotillard dulces y sexys y cubren el expediente los demás como un chepudo Daniel Day Lewis o unas petrificadas Sophia Loren (pero maravillosa, por supuesto) o Nicole Kidman.
Publicado el 14 de Octubre del 2009 .
La recaudación de la película de Amenábar ya ha roto la taquilla española. Precedida por una campaña de promoción intensa pero con críticas tibias, está claro que va a haber un antes y un después en las cifras de 2009.
Hasta la llegada de Ágora, la taquilla del cine español, aunque con alguna agradable sorpresa, ha sido más que decepcionante. Este es el top 10 hasta el 4 de octubre.
- Fuga de Cerebros ($ 9,8M)
- Los Abrazos rotos ($5,8M)
- Mentiras y gordas ($5,7M)
- Al Final Del Camino ($3,8M)
- [Rec] 2 ($3,2M)
- Pagafantas ($2,9M)
- El Mapa de los Sonidos de Tokio ($2,9M)
- El secreto de sus ojos ($2,4M)
- Gordos ($2,2M)
- Guerilla ($1,1M)
Varias películas de humor grueso para adolescentes han sido la sorpresa de la temporada (Fuga de Cerebros, Mentiras y Gordas y Pagafantas) copando el top 5, con muy buenas recaudaciones. Estas películas, aunque no son del agrado de todos, son el sustento de la industria. Donde este año se ha pinchado más es en el cine de más “calidad”.
“Los Abrazos Rotos” de Pedro Almodóvar, si consideramos solo la taquilla nacional ha sido un éxito muy tibio (muy por debajo de sus últimas películas). La injusta masacre de la crítica (no es una obra maestra, pero es un film estimable) y el cierto hastío del público hacia Pedro y Pe ha contribuido. Su carrera internacional está intacta (cosa que no se puede decir de casi ninguna otra película española). La críptica y afectada película de Isabel Coixet, la segunda película del autor de AzulOscuroCasiNegro han sabido también llevarse al público.
[Rec] 2 y El secreto de tus Ojos aún tiene mucha cuerda en taquilla, y otros estrenos como la esperadísima “El Baile de la Victoria” o “El Mal Ajeno” ayudarán a salvar el año y que no sea un one man show de Amenábar.
Habla tres idiomas a la perfección (alemán, francés e inglés), es mucho más alta y guapa que la mayoría de sus competidoras en Hollywood (como Jessica Biel) y más joven que muchas otras (como Cameron Diaz o Charlize Theron). Además ahora gracias a Malditos Bastardos ya sabemos que además es buena actriz. ¿Qué más hace falta para que Diane Kruger dé el gran salto a estrella mundial?
Probablemente es cuestión de meses, ya que su carrera ha pasado ya por todas las etapas que tiene que pasar cualquier actriz europea que pretenda triunfar en América. Papeles florero allí (como en Troya o La Búsqueda) cine de autor en Europa y en América (Feliz Navidad y Wicker Park) y por fin el papel bombón de Bridget von Hammersmack en la película de Quentin Tarantino. Casi todas las actrices europeas que triunfan en EE UU (como Monica Bellucci, Penélope Cruz o Rachel Weisz) han pasado por etapas similares.
Los estudios Disney-Pixar están apostando fuerte por las 3 dimensiones esta temporada. “Bolt” abrió fuego, y ahora “UP” y “G-Force” consolidan la tendencia. El cine en 3D es una vieja herramienta del cine para luchar contra la televisión. Cuando el cine en casa se hace más y más importante los estudios siempre buscan alternativas para ofrecer algo en un teatro que una tele no puede ofrecer.
Desde los primeros tiempos del cine se empezó a experimentar con las 3 dimensiones, en 1922 se estrenó la primera película en 3D y desde entonces han llegado varias oleadas de estrenos. En 1953, “Man in the Dark” una de cine negro fantástico con escenas en parque de atracciones incluido, y sobre todo “Los crímenes del Museo de Cera” consolidaron con gran éxito la técnica. El éxito de la última coronó a Vincent Price como rey del 3D y al terror de serie B como el género más adecuado para el experimento.
Más tarde en 1954 Hitchcock intentaría con “Crimen Perfecto” (Dial M for Murder) llevar al sistema al cine más serio… pero el público y sobre todo los exhibidores perdieron el interés. Ahora desde el éxito de los cines IMAX, y el primer experimento de “Polar Express” Disney parece empeñada en imponer de nuevo la moda de las gafas de colores, y ya anunciado que todas las películas de Disney-Pixar serán lanzadas en esta técnica. Otros estudios también lo están intentando (Coraline es en 3D) y se han anunciado otras.
G-Force no es de dibujos animados, sino de acción real. Cuatro cobayas que hablan son agentes especiales del FBI que intentan salvar al mundo. Las tres dimensiones subrayan las escenas de acción y los espectaculares efectos especiales sin ser una continua montaña rusa como las pelis del IMAX, y las gafas le dan al cine esa “experiencia” distinta a ver la tele. Por supuesto que es cine familiar de Disney de toda la vida… es decir perfecta para la tele un domingo por la tarde, pero perdiéndose las 3D, claro. Por cierto, Penélope Cruz da voz a la sexy cobaya hispana.
Apadrinados por Almodóvar y precedidos por el éxito de Antonio Banderas toda una generación de actores españoles ha perdido el miedo y la vergüenza y se han lanzado a conquistar el cine internacional. Bardem y Cruz han sido los primeros en poder conjugar el verbo “oscarizarse” pero con ellos Victoria Abril, Carmen Maura, Paz Vega, Jordi Mollá, Elena Anaya, Eduardo Noriega y muchos más campan a sus anchas en el cine internacional.
Por supuesto no son los primeros, aunque lo cierto es que en generaciones anteriores fueron siempre casos aislados. La primera estrella internacional es sin duda Conchita Montenegro, que triunfó en Hollywood en los primeros años del sonoro, protagonizando películas con actores de la talla de Leslie Howard o Robert Taylor. Su paso por Hollywood ha quedado olvidado al no contar con ninguna película notable.
Tras la Montenegro las mayores estrellas internacionales (con permiso por supuesto de Sara Montiel y su breve paso por Hollywood) son Francisco Rabal y Fernando Rey. Los dos deben ese status a sus películas con el maestro Luis Buñuel y curiosamente su paso por Hollywood está también unido por una anécdota. Cuando William Friedkin pidió a su director de casting de French Connection contratar a “ese conocido actor español” se refería a Paco Rabal y no a Fernando Rey. Como Rabal no sabía inglés se quedó finalmente con Rey. Aunque finalmente trabajaría con Friedkin in la menos conocida “Sorcerer”.
En los 60, y al hilo de lo que comentaba en el post sobre Alida Valli, el star system europeo funcionaba espléndidamente y Rabal pudo así trabajar con Michelangelo Antonioni en “El Eclipse” y también con Luchino Visconti, Jaques Ribette o Claude Chabrol. Fernando Rey trabajó con Roger Vadim, Orson Welles o Vicente Minelli y al lado de grandes estrellas.
Los dos sin embargo dieron lo mejor de sí en películas españolas que tubieron también gran repercusión internacional Paco Rabal en “los Santos Inocentes” de Mario Camus y Fernando Rey en “Elisa, vida mía” de Carlos Saura.
Publicado el 25 de Febrero del 2009 .
La edición número 81 de los Oscar pasará a la historia, sin duda, por ser la primera vez que se pronuncia ante una audiencia millonaria y global la palabra “Alcobendas”. Una preciosa Penélope Cruz recogió su calvo dorado por su eléctrica interpretación en Vicky Cristina Barcelona, convirtiéndose en la primera actriz española en recibir este premio.
Era un año en el que el Oscar le tenía ganas a Kate Winslet (que se lo merece por todas sus interpretaciones). La Winslet dio el discurso más bonito de la noche rememorando sus tiempos ensayando en el baño con una botella de champú a modo de Oscar. Y afortunadamente Sean Penn nos libró del bochorno de ver a Mickey Rourke en el escenario, y de que pusiera sus manazas encima de Kate y Pe en la sesión de fotos. Gracias Sean.
Un gesticulante Danny Boyle (con un parecido más que razonable al inefable Pepe Rubio) acaparó el resto de las miradas y sus saltos imitando a Tigger pasarán al anecdotario de estos premios, y la dickensiana Slumdog Millionaire con él. Una película no tan diseñada para estos premios como sus competidoras.
Fue una ceremonia un tanto distinta a lo habitual. Lobezno (conocido también por el sobrenombre de Hugh Jackman) le dio un aire menos de “club de la comedia” y más de Hollywood clásico. El decorado era más pequeño de lo habitual y los espectadores estaban en primer plano, esta cercanía aumentaba la emotividad de la transmisión. Hasta ahí los cambios positivos, porque la entrega de premios de actuación por cinco presentadores en plan “consejo de guerra” alargaba demasiado la cosa llenándolo de palabras vacías (prefiero ver un pequeño clip de la película).
Publicado el 21 de Diciembre del 2008 .
Sigue la temporada de nominaciones. Ahora le ha tocado a los tan traídos y llevados premios Goya. Llegan de nuevo con la eterna cantinela de que no es un gran año para el cine español (¿sería posible alguna vez lanzar un mensaje positivo?).
De las candidaturas destaca el gran apoyo a “Los Girasoles Ciegos” de José Luis Cuerda y la ausencia de favoritos claros en las candidaturas de interpretación, salvo por Penélope Cruz que con medio Oscar en el bolsillo puede que se lleve su tercer cabezón a casa. Con las nominaciones también llega la consagración como actores de primera para los excelentes Verónica Echegui y Raúl Arévalo. Afortunadamente, después del patinazo supino del año pasado al nominar ni más ni menos que “Gloomy Sunday” como mejor canción original, parece que la Academia ha incluido un control de calidad y no hay ninguna pifia en las nominaciones.
La gran olvidada ha sido en mi opinión “Una Palabra Tuya” que ha sido desplazada de las nominaciones por otros productos de mucha peor calidad como “Los Crímenes de Oxford” (resultona pero corriente) o “Solo Quiero Caminar” (un film un tanto incongruente). También ha sido olvidada “Tiro en la Cabeza” del ganador del año pasado Jaime Rosales, se ve que a los votantes no les ha entusiasmado tanto el nuevo experimento del director que, como Wall-e, es un retorno al cine mudo.
Publicado el 12 de Diciembre del 2008 .
Desde que ayer por la tarde se hicieron públicas las nominaciones a los Globos de Oro, esos absurdos premios que otorga la absurda asociación de prensa extranjera en Los Ángeles hemos oído hasta la saciedad que son la “Antesala de los Oscar”. Desde luego que los periodistas a veces son tela de originales en encontrar símiles.
Lo destacable de este año son las nominaciones a “Vicky Cristina Barcelona” que tras ser vapuleada por la crítica en España (con la excepción de la actuación de Penélope Cruz) parece que ha gustado a la citada asociación. Penélope ya ha ganado un par de premios más por esta peli y si que tiene posibilidades de llevarse el gato al agua este año por su papel. Pé está muy bien en la peli, pero creo que en el extranjero no están acostumbrados a verla en el papel de ordinaria histérica, que hace tan bien, pero que nosotros hemos visto tantas veces (como en “Todo es Mentira”).
También destacan las nominaciones a la nueva peli de David Fincher “El curioso caso de Benjamín Button”, “Slumdog Millionaire” de Danny Boyle y “Frost/Nixon” y la ausencia de nominaciones para “El Intercambio” o la otra película que estrena Eastwood en la temporada pre-oscar “Gran Torino”. En los premios de interpretación me aterroriza la idea de que el monstruoso Mickey Rourke se pueda hacer con un Oscar y me sorprende que se hayan olvidado del esfuerzo de la Knightley en “La Duquesa”.
Finalmente para desmentir de una vez por todas que los Globos de Oro sean la antesala de nada repasemos los ganadores de los últimos 3 años a mejor película. Todas se fueron de vacío en los Oscar:
- 2008: Expiación (Drama) Sweeney Todd (Comedia o musical)
- 2007: Babel (Drama) Dreamgirls (Comedia o musical)
- 2006: Brokeback Mountain (Drama) Walk the Line (Comedia o musical)
Publicado el 3 de Septiembre del 2008 .
Parece que finalmente se va a estrenar Manolete. Al parecer en Canadá, fuera del festival, sin estrellas ni glamour y en un pase para ver quien la quiere comprar. El que iba a ser el gran salto del cine español, se ha convertido en su gran pesadilla. A punto de arruinar a Andrés Vicente Gómez y salvada por el Pocero (que prestó dinero para terminar la producción), las únicas dos cosas en claro que se han sacado de esta película de momento es que, primero, tras conocer a Adrian Brody en el rodaje, Elsa Pataky ha abandonado su carrera de actriz y se ha convertida en la reina del bolo petardo internacional, y segundo, que Brody es la reencarnación del Maestro. Creo que no ha habido un biopic con un actor más apropiado (al menos en el aspecto físico).
Esperemos que alguien se apiade de la película,y que la podamos ver algún día en los cines aquí. Aunque sea solo sea por ver a Pé en plan racial. Estaba bellísima en “La Niña de tus ojos” hace un tiempo
Viendo el otro día la, por otro lado magnífica, “Elegy” de Isabel Coixet me acordé de cuantas películas la protagonista decide llevar un pelucón por no querer o apetecer cortarse el pelo para toda una película o para determinada parte. Lo entiendo, pero es que a veces canta la traviata.
Empezando con Pé (que por cierto lleva dos pelucas en la peli), vamos a dar un repaso a 5 pelucas de cine que se me ocurren ahora a bote pronto. Los nominados son:
Penélope Cruz por “Elegy”, (solo encuentro foto de la del flequillo)
Nicole Kidman en “Reencarnación” (mucho peor que la que usó en Los Otros)
Nicholas Cage en toda su filmografía (en la foto en Weather Man)
Marilyn Monroe en “Vidas Rebeldes”
Y la ganadora es la inefable Rocío Durcal por “Más Bonita Que Ninguna”
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